从高山到起源

   Colette Duck 将她的艺术生活在她的艺术中，而不是作为苦行者，而是作为一种伟大的爱，同时具有色情和母性，本能和热情，忠实于她唯一渴望的对象：一座山，在奥地利的某个地方。靠近她的梦想和童年，楚格峰是她不断返回的地方，她不断地渲染它的方方面面，每次都用她的容貌、她的照片、她的画作，现在她的画作来重建它。

  几年前，时间和它的节奏、它的连续性、它的更新、它的持续时间和它的瞬间、它的气候和亮度的差异最初是它主要渴望的对象。通过摄影，她讲述了她对粉红色和蓝色的多情沉思，这证明了“她”山的生活，它的变暖和变冷。就像他的钴画在环境气氛中生活并改变颜色一样，根据湿度程度从蓝色变为粉红色。

  然后通过绘画，然后通过绘画，凝视变成了一种爱抚，与物质共生。她说，她的爱情画在通往巴洛克风格的广度和浪漫主义的情感的十字路口回归幸福。在那里，她重新发现了深度的概念：通过创造性姿态的应用，一种包罗万象的视角和空间遍布画布或纸张的表面。不再是文艺复兴时期的光效或摄影的釉料，而是它放大了多样性的材料：造型粘土、粉彩、钴、石墨。

  他的画不再像照片或视频那样带着爱的见证面对我们，而是带着艺术家的爱和他的欲望和动力来面对我们。她没有表现主义或对限制性占有的渴望，而是带着发现它所有方面的喜悦，每次都是新的但参与相同的身份，她对“相同”的爱只是对无法排气。

迈克尔·鲍德森